These experimental paintings were born alongside a period of deep exploration. Each one reflects a key theme in the unfolding of inner transformation.
Foundations & Intentions
The collection began with a few core questions:
- What if reality is shaped from within?
- What if contradiction holds coherence? — Strength and vulnerability, clarity and chaos: no polarity is superior; all are part of the process.
- What drives repetition? — When the same patterns repeat, is it chance, or is it programming?
- How do we reclaim authorship? — Through writing, I began to trace and rewrite what seemed embedded, almost unconscious.
My first approach was through essays: analytical, structured, precise.
But the more detailed the thinking became, the more powerless I felt.
That’s when painting emerged — not as an aesthetic impulse, but as a radical shift in method.
The first work, Courage, was not decorative. It was a decision.
1. Courage
The turning point. A commitment to movement, to action, to forward energy. The beginning of a new rhythm.
2. Abundance
What does it mean to have enough — or more than enough — in all aspects of life? This work reclaims receiving as a natural state.
3. Time
A redefinition of pace, urgency, and presence. Time is not the enemy — it’s a space of power, once owned.
4. Judgment
This painting explores the shedding of external validation. Self-acceptance becomes the soil from which true alignment grows.
5. Mirroring
A dialogue between inner and outer worlds. Reality reflects not what we wish for, but what we hold. The shift happens within.
6. Authority
Stepping into legitimacy. No longer waiting for permission — but choosing, leading, integrating.
7. Psyche
A dissolving of fixed forms. This final piece opens a space for clarity without control, and truth without rigidity.
A Living Presence
These paintings stayed with me — not just on walls, but in time.
They were witnesses and catalysts, evolving alongside each layer of insight.
They are not representations, but embodied extensions of experience.
What’s Next?
This is not a conclusion, but a movement forward.
Each theme will continue to evolve in future collections —
for instance, the third painting in the Abundance series will be featured in Collection 3.
Ces peintures expérimentales sont issues d’une étude menée en parallèle à leur création. Chacune incarne un thème-clé du processus de transformation personnelle.
Origines et intentions
Plusieurs réflexions ont nourri l’élan de cette collection :
- Créer sa propre réalité : en partant du postulat que le monde extérieur reflète la posture intérieure.
- Intégrer la dualité : force et vulnérabilité, intuition et action — aucune polarité n’est ni bonne ni mauvaise. Tout participe à la cohérence de l’expérience.
- Explorer la psyché : l’envie de comprendre ce qui, en soi, répète les mêmes schémas, sans toujours pouvoir en identifier la source.
- Réécrire les automatismes : reconnaître, dans les répétitions douloureuses, des programmes subconscients à transformer.
L’écriture d’essais a été le premier terrain d’expérimentation : analyser, comprendre, décoder.
Mais à mesure que cette approche devenait trop complexe et mentale, la peinture s’est imposée comme un geste libérateur.
Courage, première œuvre du cycle, est née de ce besoin de trancher net, de créer avant de comprendre.
1. Courage
Elle symbolise l’énergie brute nécessaire pour sortir du mental, reprendre son pouvoir, et initier un mouvement radical vers l’avant.
2. Abondance
La question des ressources — matérielles, émotionnelles, relationnelles — devient centrale. L’œuvre affirme que recevoir et offrir partent du même lieu : l’abondance intérieure.
3. Temps
Le rapport au temps est interrogé : attentes, impatience, perception du rythme. L’ancrage dans le présent devient un acte de souveraineté.
4. Jugement
L’enjeu ici est de se libérer du regard extérieur. S’auto-valider, c’est s’affranchir du besoin d’approbation et créer un terrain plus fertile pour l’évolution.
5. Mirroring
Cette œuvre explore le reflet entre soi et le monde. Elle interroge la porosité des dimensions — psychique, matérielle, symbolique — et leur interdépendance.
6. Autorité
Assumer sa légitimité : incarner une autorité intérieure qui n’attend plus la permission. Leadership personnel et alignement deviennent indissociables.
7. Psyché
Dissoudre les structures mentales figées, relâcher les définitions, accueillir le mouvement. C’est dans la simplicité que surgit la clarté.
Une présence vivante
Ces œuvres ont vécu à mes côtés.
Elles ont été des miroirs silencieux, des vecteurs de transformation, des marqueurs d’étapes.
À travers elles, j’ai exploré des styles, des textures, des états.
Elles ne sont pas des illustrations, mais des extensions vibrantes de concepts incarnés.
Et après ?
Ce travail ne marque pas une fin, mais une transition.
Chaque thème continuera à évoluer dans de futures collections — comme Abondance, qui connaîtra une troisième variation dans la Collection 3.
